踹掉渣夫跟白月光，老娘独自美丽 第53章 面对质疑：从容不迫，一笑置之

初冬的一场非遗设计行业高峰论坛上，苏晚作为特邀嘉宾，正坐在圆桌论坛的席位上，和几位业内前辈探讨“非遗设计的商业化与文化坚守”。台下座无虚席，相机的闪光灯不时亮起，记录着这场行业内的高规格对话。

就在苏晚分享完晚聿设计“非遗研学 文创落地”的闭环模式，台下响起一片掌声时，后排突然站起一个西装革履的男人，语气带着明显的挑衅：“苏总监，我是新锐设计工作室的负责人周明。恕我直言，您的工作室这些年虽然名头响亮，但所谓的‘非遗融合’，不过是打着文化的幌子做商业化包装，那些榫卯桌椅、蜡染软装，本质上和网红文创没区别，根本没做到真正的文化传承！”

这话一出，台下瞬间安静下来，所有人的目光都聚焦到苏晚身上。周明是业内新冒头的设计师，向来以“纯粹先锋设计”自居，此前就多次在公开场合质疑非遗设计是“复古倒退”，这次显然是有备而来，想在高峰论坛上给苏晚难堪。

苏晚握着话筒的手指顿了顿，随即抬眼看向周明，脸上没有丝毫慌乱，反而露出一抹淡笑：“周总监的质疑很有意思，那我想先请教你一个问题——你眼中‘真正的文化传承’，是什么样子的？是把老手艺锁在博物馆的玻璃柜里，还是让它走进普通人的生活，被看见、被使用、被热爱？”

周明显然没料到她会反客为主，愣了一下才硬着头皮说：“传承就该保持非遗的原真性，不能为了商业化去改造它的内核！你工作室那些文创产品，把竹编做成手机壳，把蜡染印在卫衣上，早就没了传统手艺的韵味！”

“原真性不等于一成不变。”苏晚语气平和却字字有力，她抬手示意工作人员播放一段视频，屏幕上瞬间出现了青瓦古镇的画面：曾经破败的老村落，如今成了非遗工坊聚集地，匠人们守着摊位编织竹篮、印染布料，脸上满是笑意；一群孩子围在匠人身边，笨拙地学着编小蚂蚱；民宿里，游客正用榫卯茶具泡茶，对着蜡染窗帘拍照。

“这是我们三年前改造的青瓦古镇，”苏晚指着屏幕，“改造前，这里的匠人年纪最大的82岁，最年轻的也有56岁，手艺面临失传，村子也快成了空心村。我们把非遗手艺融入民宿、市集、文创产品，第一年就让村子的客流量翻了五倍，匠人的收入涨了三倍，现在已经有二十多个年轻人返乡学艺，最小的学徒才19岁。”

她切换到下一张PPT，上面是几组数据：晚聿设计成立至今，累计帮扶67位非遗匠人对接商业资源，研发非遗文创产品123款，开设研学课程42期，覆盖学生超3000人，带动三个古村落实现文旅增收。“周总监觉得我们的文创是‘网红包装’，可对这些匠人来说，能靠手艺养家糊口，能让手艺有传人，就是最好的传承；对年轻人来说，能通过一个竹编手机壳了解传统工艺，愿意走进工坊学手艺，就是传承的开始。”

“至于你说的‘改造内核’，”苏晚拿起桌上的一个竹编手机壳，“这个手机壳的编织技法，是匠人沿用了百年的‘经纬扣’，我们只是调整了尺寸和形态，既保留了传统手艺，又适配了现代生活。如果连使用场景都没有了，手艺再纯粹，又能传多久？”

周明的脸色一阵红一阵白，还想反驳，却被旁边一位老匠人代表打断了。这位头发花白的老人是苏晚工作室的长期合作匠人，他颤巍巍地站起来，举起自己的手：“我做竹编五十多年，前半辈子守着工坊饿肚子，儿子都劝我别干了。是苏总监找到我，让我把竹编做成文创，现在我的订单排到了明年，孙子也跟着我学手艺。我觉得，能让手艺活下去、火起来的设计，就是好设计！”

老人的话掷地有声，台下立刻响起热烈的掌声。周明张了张嘴，却再也说不出反驳的话，只能悻悻地坐下。苏晚对着老人微微颔首，又转向台下，语气依旧从容：“非遗设计从来不是非此即彼的选择题，不是要么守着传统饿死，要么为了商业化丢了内核。我们要做的，是在传统与现代之间找平衡，在文化与商业之间架桥梁。有人质疑没关系，时间会给出答案。”

论坛结束后，不少同行和媒体围上来和苏晚交流，纷纷称赞她应对质疑的从容和底气。沈聿挤开人群走到她身边，递上一杯温水，眼底满是骄傲：“刚才的回应太漂亮了，逻辑清晰，还带着温度。”

苏晚喝了口水，笑着摇头：“其实刚听到质疑时，心里也咯噔一下，但转念想到那些匠人的笑脸，想到学生们学手艺的样子，就觉得没什么好慌的。我们做的事，经得起检验。”

可风波并没有就此平息。第二天，周明就在行业论坛上发布了一篇长文，标题赫然是《非遗设计的伪传承：晚聿模式的商业化陷阱》，文中断章取义地截取了苏晚的发言，还伪造了“匠人对晚聿设计不满”的匿名访谈，试图煽动舆论。

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