国际电影节的邀约如同一块投入湖心的石子,在林薇的非遗传承之路上激起了新的涟漪。挂掉电话时,她指尖还残留着屏幕的温度,眼中却已燃起对新领域的憧憬——将非遗传承人的故事搬上大银幕,用光影力量让更多人看见匠心背后的坚守,这正是她长久以来的心愿。
顾言初看着她眼底的光芒,自然懂她的心思:“想拍纪录片,我来帮你铺路。”他口中的“铺路”并非虚言,短短一周内,便联系到了国内顶尖的纪录片制作团队,还牵线了三位兼具艺术审美与人文情怀的导演。更令人惊喜的是,元宇宙合作方主动提出,将为纪录片打造专属虚拟拍摄场景,让观众既能看到真实的非遗工坊,也能通过沉浸式体验,穿越时空感受非遗技艺的演变历程。
筹备初期,林薇便陷入了“幸福的烦恼”——该先拍摄哪位传承人的故事?基金会资助的数百位传承人中,每一位都有着动人的经历:坚守皮影戏六十载、带徒二十余人的王老先生,用3D打印技术革新传统陶艺的95后匠人小夏,将侗族大歌改编成流行音乐、吸引无数年轻人关注的歌手阿彩……经过反复筛选与沟通,林薇最终确定了三位核心拍摄对象,而第一个开机的,便是苗绣传承人李阿姨的故事。
此时的李阿姨刚从意大利研修归来,指尖的苗绣技艺早已焕发新生。她将意大利蕾丝的细腻针法融入苗绣,设计出的披肩在国际时尚周上惊艳亮相,订单排到了半年后。但鲜为人知的是,二十年前,苗绣曾面临无人传承的窘境。“那时候年轻人都出去打工,没人愿意学这又苦又不赚钱的手艺,我守着祖上传下来的绣绷,整夜整夜睡不着觉。”拍摄现场,李阿姨坐在自家老宅的木窗前,手中拿着未完成的绣品,针线穿梭间,眼角的皱纹里都藏着故事。
林薇蹲在她身边,看着绣布上栩栩如生的蝴蝶,轻声问道:“是什么让您一直坚持下来?”李阿姨放下针线,摩挲着绣布上的古老纹样:“这是祖宗留下来的宝贝,不能在我手里断了。我总想着,只要我还在绣,就总有年轻人会看见。”这句话让林薇瞬间红了眼眶,也更坚定了她拍好纪录片的决心。拍摄过程中,林薇不仅是制片人,更像是李阿姨的“徒弟”,跟着她学习穿针引线,听她讲述每一个纹样背后的民族传说。为了捕捉最真实的画面,团队在苗寨住了整整一个月,记录下李阿姨教村里姑娘绣苗绣的场景,也拍下了她深夜修改设计稿的身影。
与此同时,“非遗文创设计师”的身份也让林薇忙得不可开交。在走访非遗工坊时,她发现许多精美的非遗手工艺品,因缺乏现代设计理念和销售渠道,只能在小范围内流通。“好东西就该被更多人看见、使用。”带着这样的想法,林薇牵头成立了“非遗文创实验室”,邀请了十多位新锐设计师和非遗传承人跨界合作。
实验室的第一个项目,便是将竹编、银饰、蜡染三种非遗技艺融合,打造日常文创系列。竹编匠人陈爷爷带来了传承百年的竹编技法,将细如发丝的竹丝编织成轻薄如纸的茶席;银饰匠人阿木则将传统银饰的纹样拆解重组,设计成小巧精致的书签;蜡染艺人则用天然染料,在帆布上染出灵动的云纹与花鸟。林薇亲自参与设计,将这些元素巧妙组合:竹编茶席搭配蜡染茶巾,银饰书签串上蜡染流苏,每一件产品都兼具实用性与艺术性。
为了让文创产品真正走进大众生活,林薇还创新了销售模式。除了在基金会官网和元宇宙乐园开设线上店铺,她还与全国二十多家连锁书店合作,打造“非遗文创体验区”。消费者不仅能购买产品,还能现场体验简单的竹编、蜡染技艺。在京郊的一家书店里,周末的体验区总是座无虚席:孩子们围着陈爷爷学习编织小竹篮,年轻人跟着蜡染艺人尝试染制手帕,不少家长感慨:“这样的文创产品既有意义又好玩,还能让孩子了解传统文化,太赞了!”
更令人惊喜的是,这些文创产品还意外“出圈”,走进了国际市场。在一次中外文化交流展上,竹编茶席被一位法国奢侈品品牌的设计师看中,双方达成合作,将苗绣、竹编元素融入该品牌的新款包袋系列。消息传出后,网友们纷纷留言:“薇姐太牛了!让中国非遗走进了国际大牌,这才是文化自信!”“原来非遗也能这么时尚,已经迫不及待想要入手了!”
纪录片的拍摄也在同步推进。在拍摄陶艺匠人小夏的故事时,团队遇到了不小的挑战——小夏的工作室位于深山里,交通不便,且他的创新过程充满了失败与尝试。为了完整记录他用3D打印技术制作陶艺模具的过程,拍摄团队在山里驻扎了一个多月,每天跟着小夏从清晨忙到深夜,捕捉他失败时的沮丧、成功时的欢呼。林薇也时常抽出时间前往探班,当看到小夏用传统拉坯技艺结合3D打印,制作出带有传统纹样的现代陶艺品时,她忍不住为他鼓掌:“这就是传统与创新的完美融合,太了不起了!”
本小章还未完,请点击下一页继续阅读后面精彩内容!